德化瓷烧制技艺是福建德化地方传统手工技艺。德化陶瓷制作生产始于新石器时代，兴于唐、宋，盛于明、清，发展于当代。德化瓷雕塑始于宋代至今从未间断，形成独具特色的传统工艺，一种是选用优质的高岭土直接塑造成型，一种是将泥塑翻制模具后再注浆或拓印成型，干后根据需要决定是否上釉，而后放入窑中在一千多度的高温烧制而成的。

       其捏塑工艺精巧纤秀、造型逼真，在刻花、浮雕装饰上，工艺美与材质美相融合，呈现出名窑气质，尤其是白瓷制品浓淡分明、层次丰富、釉色乳白如凝脂，透光度极好。德化陶瓷品历来是中国贸易重要输出品，与丝、茶并誉于世界，有“东方艺术珍宝”之称。

       2006年5月20日，德化瓷烧制技艺经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

工艺特征：

德化有得天独厚的瓷土资源，自宋代形成以来，历代能工巧匠利用这种有温柔美感的独有瓷质，发挥他们的“迁想妙得”和技艺，达到材质、题材、技艺的完美结合，形成了如下一些基本特征：

1、德化瓷雕塑是对于其他艺术门类的兼收并蓄，是民族文化的积淀。它的形象刻划吸收石窟艺术的养分，它的衣纹处理深得中国画以线造型的神韵，表情静谧安逸、端庄慈祥、气势纵横飘洒、静中取动、节奏抑扬顿挫、疏密有致。

2、娴熟的捏塑技艺，德化瓷雕塑的传统技艺有捏、塑、刻、搓、削、刮、接、擦、划等。其中捏塑法更是令人叫绝，人物的手、足、珠串、花饰、缨络都是随后捏成，其精巧纤秀，工细逼真。

3、德化瓷雕塑，冲破了官窑的种种繁琐羁绊，没有宫廷用瓷的富丽工臻意味，而充满着情趣盎然、生动活泼的民间生活气息。它取材广泛、构图简洁明快、流畅舒展，抒发着豁达乐观的胸襟。这样的艺术境界是官窑产品不能比拟的。

4、德化瓷在刻花、浮雕装饰上，工艺美与材质美融为一体，呈现出温文尔雅，高贵含蓄的名窑气质。尤其建白瓷的装饰或刻划并用，或浮印兼施，其积釉处浓淡分明，层次丰富。这种独特的艺术效果与优雅温润的瓷质结合紧密，浑然天成、相得益彰。

5、瓷胎细密，透光度极其良好，为其它地区白瓷所不及。德化白瓷则用氧化硅含量较高的瓷土制成，瓷土内氧化钾含量高达6%，烧成后玻璃相较多，因而它的瓷胎致密，透光度好。

6、德化釉为纯白色，从外观上看，色泽光润明亮，乳白如凝脂，在光照之下，釉中隐现粉红或乳白，因此有“猪油白”、“象牙白”之称。流传欧洲后，法国人又称为“鹅绒白”、“中国白”等。

7、能于各种雕像中见性格，如达摩的庄严，观音的温柔，寿星、罗汉之类的诙谐。

8、能充分运用对比的手法，装饰性很强，如雕像的衣服多取迎风飘举之势，一举一动，对比强烈；面部刻划细腻，衣纹则深而洗练，主次分明。

9、德化瓷质地优异，它的佛像大都追求单纯的雕塑美和原材料的质地美，摒弃彩饰。其中尤以明代何朝宗所作的瓷观音最为著名。

德化瓷雕塑题材丰富。宋至明时期，有如来、观音、达摩，弥勒、罗汉、祖师和王母、帝君、八仙、麻姑、寿星等等。明清以来，取材范围更为广泛，如神话故事牛郎织女、嫦娥奔月、天女散花、吹箫引凤，哪吒闹海，历史人物屈原、苏武、班超、关羽、岳飞、郑成功、李白、杜甫、卓文君、蔡文姬、穆桂英、梁红玉、西施、昭君、貂蝉等，戏剧故事梁山伯与祝英台、黛玉葬花、红叶题诗等。此外，还有虎、豹、狮、象、龙、凤、鹤、鹿、牛、马、麒麟等动物和盆梅、花鸟，都成为瓷雕题材。其中观音就有72种姿态造型、大小规格200多种。瓷观音自明代以来，已成为德化瓷雕的传统产品的代表。

工艺流程：

德化瓷塑作品的艺术成就主要体现在瓷塑人物上。作品的制作成型工艺，以模制为主，兼有少量捏制。这里以瓷雕人物为例说明。

（一）先参考有关人物蓝本或画稿，进行样品的构思设计，并以泥土做成一定规格的实心型主体样品。修整完备后，再根据坯体脱模的需要分解为部件，一般分为头部、身部与底座三部分，各部分又被分别切割作前、后片块；然后以纯净粘土制作成模范，模范与样品部件开脱后清除模中余泥杂质，经再次修整后，入窑烧成工具陶模，俗称土模。

（二）把瓷泥投入洁净的土模中，推挤压迫均匀，剔除多余的坯泥，候稍干离模脱出。

（三）整修粘合。对脱模后的各种部件进行修整，通过粘合复原为主体，再修整，最后上手、足及附加装饰，形成完整的形象。修整工艺包括有雕刻、擦水、推光等。

各部件拼合前的修整工艺，主要是剔除部件上的多余泥料，特别是注重头部五官、毛发的修整，力求精细。

擦水，是用软湿布擦坯，使之利于部件粘合和雕刻，擦水贯穿于整修工艺全过程。

各部件拼合时，拼合胎面擦水后再用泥浆粘接，一般先分别拼合头、身、座的前后片块，再将三部分连接成整体，俗称合模。

雕刻和推光皆采用金属或竹制刀具进行，雕刻主要对各部位连接部、脸部五官、头发及衣服皱折进行刻划，使之比例协调，连接自然得体。推光的工具俗称“利子”，对坯体表面所有线条及光面，进行精工推压刮削，要求用刀均匀，深浅适宜，流利自然，表面不留痕迹。

手、足及附加装饰如花饰、珠串或飘带用手工捏塑，珠子大小要一致，颗粒匀圆，花朵要细而薄，形态逼真，手足及指关节与整体比例要适当，灵活如生，手臂上端做成实心圆柱状，插入袖口。

修整完成晾干后，浸入釉水匀透，底部接触面无釉露胎，即可入窑装烧。

模制制作的雕塑品内里是空心的，人物的雕塑，身体带座的是分开模制而后粘合的，座的底面常呈椭圆形。座与身体下部粘合时，有两种情形：一是接合处略小于底径，一种是在接合处做成小孔，以利透气焙烧。也有身体直接到底而不带座的，内里透空，底面边缘较宽厚。而捏塑成型的作品内里是实心的，表面雕刻修整工艺与模制品相同，底座可向上内里挖空，也有底座不挖空的，通体都是实心。捏塑成型的作品，一般适用于小件，形体较矮小，高10厘米以下。

传承保护：

艺术价值

德化瓷塑是民窑瓷塑的杰出代表，其创作不受官窑繁琐拘谨的羁绊，取材广泛，造型优美、线条流畅、胎釉坚固致密，其产品器型丰富，集实用、装饰、观赏于一体，具有民间陶瓷艺术的芬芳。在明代，何朝宗利用当地优质的高岭土制作出精美的德化瓷塑，形成了独特的艺术风格，被誉为“中国白”、“东方艺术珍宝”，享有世界艺术瑰宝的崇高地位。德化瓷业获得新生，瓷雕塑新秀辈出，他们继承前人的优秀技法和何派的风格，并不断创新发展，使德化瓷雕塑艺术世代相传，绵延兴盛。

自宋代以来，德化瓷雕塑一直是中国对外的重要输出品，与丝、茶并誉于世界，在国际贸易中有着重要的地位。它的外销，对制瓷技术在国外传播和中外文化交流作出了有益的贡献，推动了各个历史时期窑业技术的科技进步。

文化价值

瓷雕塑是我国古代发明之一，历代以来，瓷雕塑一直是我国对外贸易与交流的重要输出品，与丝、茶并誉于世界，在国际贸易中有着重要的地位，对中外经济文化交流作出了有益的贡献。

（一）历史、文化、科学价值。德化瓷雕塑始于宋代，至今从未间断，形成独具特色的传统工艺。为各个历史时期的物质和精神文明服务，推动各个历史时期窑业技术的科技进步；德化雕塑瓷的外销，对制瓷技术在国外传播和中外文化交流作出了有益的贡献。德化瓷雕塑在中国乃至世界的陶瓷史上具有重要历史、文化、科学价值。

德化窑是中国民窑的代表，民间传统工艺个性显著，个体生产方式突出，民间个体经济成份含量高，产品种类多、数量大、品质高。德化瓷雕在对外贸易和中外文化交流中占有重要的地位。德化窑白瓷是中国白瓷的代表，十七世纪传入欧洲，被欧洲誉为“中国白”。当时欧洲的陶瓷厂商为了仿制生产“中国白”投入巨资攻关，推动了当时欧美陶瓷业的发展。德化窑炉是“串窑的始祖”，对中外窑炉改革和窑业技术进步起过推动的作用。德化窑对国内外陶瓷发展曾经发挥过重要的影响，在中外陶瓷史上占有重要的地位。

（二）学术价值。德化瓷塑在故宫博物院、南京、上海、广州博物馆，英国、法国、日本、美国、意大利等国家的各大博物馆都有珍藏，且为镇馆之宝。它对于了解、研究和弘扬中国文化，促进文化交流及友好往来，起到了不可估量的作用。